ApplesBee

Петр Телушкин и другие

Самое высокое здание Петербурга с 1733 по 2012 гг. - колокольня Петропавловского собора, высота 122,5 метра. Колокольня имеет три яруса. На высоте 16 метров находится чердак собора; на втором ярусе колокольни, на высоте 24 метра, находится карильон – музыкальный клавишный инструмент; на третьем ярусе колокольни, на высоте 43 метра, открытая площадка нижней звонницы, над которой часы; затем на высоте 62 метра верхняя звонница; на высоте 72 метра – фонарик.
В 1829 году во время очередной сильной бури ангел вместе с крестом и со спицей, на которой он держался, наклонился и угрожал падением. Начали делать смету на исправление ангела и креста, и оказалось, что одни леса, по которым можно было бы взобраться на такую высоту, которую имеет шпиль, должны стоить многих тысяч рублей; причислив к этому издержки самого исправления, нашли, что починка возвысится до суммы огромной и займет много времени.
Петр Телушкин, крестьянин из Вятского, Даниловского уезда Ярославской губернии, работавший в Петербурге в артели кровельщиков, подал просьбу начальству и вызвался один лично произвести все исправления в кресте и ангеле, без пособия лесов, прося платежа только за материалы 1471 рублей, которых потребует работа, награду же трудов своих предоставлял усмотрению начальства. Петру было 24 года, он был среднего роста и легко поднимал одной рукой до 13-и пудов весу.
Разрешение на проведение ремонтных работ было получено, хотя никто не надеялся на благоприятный исход дела. Тем не менее, Телушкин выполнил взятое на себя дело, проявив богатырскую силу, поразительную ловкость, а главное сообразительность.



Телушкин приступил к работе 8 октября 1830 года. За первые два дня он соорудил веревочную лестницу. Потом в течение шести недель поднимался на высоту с сумой, в которой тащил инструмент, и работал. Шесть недель под ветром и дождем, на скользком раскачивающимся шпиле он чинил ангела и крест.
Подробный отчет «О починке креста и ангела (без лесов) на шпице Петропавловского Собора, в С. Петербурге» был опубликован президентом Академии художеств А.Н. Олениным в «Сыне отечества», 1831, ч. 140, т. 18, № 14, стр. 406—414.

В октябре и ноябре прошлого 1830 года, смотря из моих окон, на С. Петербургскую крепость и на шпиц Петропавловского Собора, как я, как и мои домашние и некоторые из наших знакомых, всякой почли день любовались (но с крайним опасением и страхом) неимоверною смелостию русского кровельщика. Ожидая до сих пор, чтоб кто либо из гг. журналистов упомянул о сем чрезвычайном происшествии и не находя ни слова о том в С. Петербургских повременных сочинениях, я решился, как очевидный свидетель, воздать с моей стороны должное, по всей справедливости, смелому и досужему ремесленнику. На сей конец и приказал отыскать нашего богатыря-кровельщика, и отобрав от него род допроса, долгом почитаю сообщить оный почтенной публике.
Ярославской Губернии казенный крестьянин, кровельного цеха мастер Петр Телушкин, узнав, что предпринимается необходимая починка в кресте и в ангеле на колокольном шпице Петропавловского собора, и сообразив, сколько тысяч рублей и времени должно будет употребить на устроение лесов, для безопасного и спокойного производства сего дела, явился с письменною просьбою, - в которой объяснял, что он все исправления в кресте и в ангеле берется произвести без всяких лесов, с тем только условием, чтоб ему заплачены были материалы, нужные для сих починок; за труды же свои он ничего не назначал, предоставляя высшему начальству наградить его по благоусмотрению. Выгодные сии предложения были приняты — и Телушкин, как бедный мастеровой, не имея залогов, заложил , так сказать, жизнь свою в обеспечение принятого им на себя дела. — Вся его надежда была на свое бесстрашие, ловкость и большую телесную силу. Шесть лет сряду перед сим предприятием, он искал лучших способов к исполнению дерзновенного своего намерения, и произвел его в действие следующим образом.
Collapse )

Бельгийская школа модерна. Часть 1

Родиной архитектуры модерна по праву считается Бельгия. Именно здесь, в столичном Брюсселе, в 1893 году были построены 2 первых здания в новом стиле — Отель Тассель (арх. Виктор Орта) и Дом Анкара (арх. П.Анкар).

Своим появлением стиль ар-нуво (от фр.«art nouveau» - «новое искусство», так называют модерн в Бельгии и Франции) обязан переменам в развитии искусства и техники. Архитектурные формы, до этого ограниченные строгой симметрией или разнородные, эклектичные, приняли плавность и естественную неправильность линий. Передовые способы обработки камня и металла позволили воплотить самые смелые фантазии зодчих. 

Ж.Бранфо - Отель Аннон (Брюссель, Avenue de la Jonction 1, 1903-1904)
Ж.Бранфо - Отель Аннон (Брюссель, Avenue de la Jonction 1, 1903-1904)

Переход с газового освещения на электрическое в девяностых годах 19 века позволил в значительной мере осветлить палитру интерьеров, использовать оттенки белого, розового, жёлтого и оранжевого.

Ж.Бранфо - Отель Аннон (Брюссель, Avenue de la Jonction 1, 1903-1904)
Ж.Бранфо - Отель Аннон (Брюссель, Avenue de la Jonction 1, 1903-1904)

Разделение между основными направлениями искусства (архитектура, скульптура, живопись) и прикладным искусством (мебель, украшения, мода) было стёрто и сливалось в т.н. тотальное искусство.

П.Сентенуа - Старая Англия/Музей музыкальных инструментов (Брюссель, Rue Montagne de la Cour 2, 1898-1899)
П.Сентенуа - Старая Англия/Музей музыкальных инструментов (Брюссель, Rue Montagne de la Cour 2, 1898-1899)

Брюссель был благоприятным местом для развития зарождающегося ар-нуво - столица быстро разрасталась. Процветающие семьи предпочитали зелёные окраины, где в то время прокладывались новые улицы. Проводилась активная урбанизация районов Saint-Gilles, Ixelles, Schaerbeek, Uccle, бывших тогда деревнями. Большинство участков были сильно вытянуты в длину и при этом имели довольно узкий торец, выходящий на улицу - от 4 до 7 метров. Считается, что именно ограниченная ширина фасадов во многом дала толчок развитию фантазии архитекторов.

A.Roosenboom - Maison Beukman (Брюссель, Rue Faider 83, 1900)
A.Roosenboom - Maison Beukman (Брюссель, Rue Faider 83, 1900)

Более 20 лет, вплоть до Первой мировой войны, в бельгийской столице работали десятки талантливых мастеров, многие творения которых прекрасно сохранились до наших дней. В статье французской Википедии «Art nouveau en Belgique» представлен огромный список зданий в стиле ар-нуво как в Брюсселе, как и в других регионах страны.

Л.Снейерс - Maison-Atelier Albert Cortvriendt (Брюссель, Rue de Nancy 6-8, 1900)
Л.Снейерс - Maison-Atelier Albert Cortvriendt (Брюссель, Rue de Nancy 6-8, 1900)

В регионах Бельгии тоже уйма самобытных строений - в городах Льеж, Монс, Турне, Шарлеруа, Анвер, Намюр.

G.de Poore - Особняк в г.Турне (place Victor Carbonnelle, 5)
G.de Poore - Особняк в г.Турне (place Victor Carbonnelle, 5)

1. Виктор Орта / Victor Horta (1861-1947) 

Родился в г.Гент, с детства играл на скрипке. Окончив школу, поступил в консерваторию, но через год был отчислен из-за плохой дисциплины. Архитектуру начал изучать в Гентской академии художеств. В 1881 году переехал в Брюссель и поступил в Академию изящных искусств, где учился у архитектора Альфонса Бала, одновременно работая в его мастерской. Орта относился с огромным уважением к своему учителю на протяжении всей своей жизни.

В 1888 году молодой архитектор стал членом масонской ложи, где познакомился с Эмилем Тасcелем, который заказал ему первую крупную работу - «Отель Тассель» (Rue Paul-Emile Janson, 6), признанный шедевром ар-нуво.

В. Орта - Отель Тассель (Брюссель, 1892-1893)
В. Орта - Отель Тассель (Брюссель, 1892-1893)

Орта стал первым крупным архитектором, который в строительстве частных домов начал широко использовать металлические конструкции, стекло и витражи. Согласно его видению, каждый материал должен выполнять функцию, свойственную его природе: 

Дерево не может выразить живое, нервное движение, которое я стараюсь воплотить в металле. Дерево расположено к полным формам, которые дают возможность показать его структуру. Соединяясь, эти формы создают неповторимую гармонию.

Отель Сольве (Avenue Louise, 224)

В.Орта - Отель Сольве (Брюссель, 1894)
В.Орта - Отель Сольве (Брюссель, 1894)

С началом Первой Мировой войны Орта был вынужден уехать в Америку, где зарабатывал на жизнь лекциями. В 1919 году он вернулся в Бельгию и был избран членом Королевской Академии.

Отель Ван Этвельде (Avenue Palmerston, 4)

В.Орта - Отель Ван Этвельде (Брюссель, 1895-1898)
В.Орта - Отель Ван Этвельде (Брюссель, 1895-1898)

Спустя десятилетие мода на ар-нуво пошла на спад. Избыточная декоративность и, как следствие, дороговизна, были излишней роскошью в эпоху мировых войн и потрясений. Стиль Орта постепенно становится проще, менее ярким. Он начал вводить в свои проекты мотивы из древнегреческой и римской архитектуры.

После 1965 года наследие мастера и его вклад в мировое искусство были вновь открыты и оценены по достоинству. Сегодня четыре его здания внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО: Отель Тассель, Отель Сольве, Отель ван Этвельде, Дом-мастерская Орта. Все они находятся в Брюсселе, в доме-мастерской расположился музей архитектора.

— Дом-мастерская Орта (Rue Américaine, 25)

В.Орта - Дом-мастерская Орта (Брюссель, 1898-1900)
В.Орта - Дом-мастерская Орта (Брюссель, 1898-1900)

2. Анри ван де Вельде / Henry van de Velde (1863-1957) 

Многогранный мастер, успешно работал художником, графиком, дизайнером и архитектором. Кроме того, обладал незаурядными музыкальными, литературными и педагогическими талантами.

Родился в Антверпене, учился живописи в Академии художеств. В 1884-1885 годах продолжил учёбу в Париже у Карлоса Дюрана. Войдя в 1889 году в бельгийскую художественную «Группа двадцати», он активно участвовал в её выставках, где экспонировались крупнейшие живописцы того времени — Моне, Писсарро, Гоген, Ван Гог, Сёра, Тулуз-Лотрек.

С 1893 года ван де Вельде оставил живопись, увлёкся книжной графикой, а затем и прикладным искусством, проектированием мебели. На Дрезденской художественной выставке 1897 года он представил ткани, обои, мебель.

В 1895-1896 годах ван де Вельде построил собственный особняк «Блуменверф» в Уккеле близ Брюсселя в стиле ар-нуво. Интерьер дома организован вокруг холла. Если сравнивать с другими архитекторами того времени, можно сказать, что подход ван де Вельде к декорации был функциональным. Он считал, что, есть «опасность в поисках красоты ради самой красоты», поэтому декоративные элементы в доме практически отсутствуют. Вместе с тем, для полноты единства архитектор не только разработал эскизы одежды – для жены и для себя, но и занимался цветовой композицией сервируемых блюд.

А.ван де Вельде - Особняк Блюменверф (Уккел, 1895-1896)
А.ван де Вельде - Особняк Блюменверф (Уккел, 1895-1896)

Зрелым мастером ван де Вельде переехал в 1900 году в Германию. Он совершал длительные лекционные поездки по стране, пропагандируя свои художественные принципы. В 1900-1902 годах выполнил внутреннюю планировку и отделку интерьеров Фолькванг-музеума (Karl Ernst Ostmuseum) в Хагене, создав одно из типичнейших произведений ар-нуво.

А.ван де Вельде - Фольксванг/Остмузеум (Хаген, 1900-1902)
А.ван де Вельде - Фольксванг/Остмузеум (Хаген, 1900-1902)

В 1902 году ван де Вельде переехал в Веймар в качестве советника по делам искусств Великого герцога. Он стал одним из организаторов Веркбунда и прославился как педагог, основав Высшее техническое училище прикладных искусств. В 1906 году построил и собственный дом в Веймаре.

А.ван де Вельде - Особняк Ван де Вельде (Веймар, 1906)
А.ван де Вельде - Особняк Ван де Вельде (Веймар, 1906)

Покинув Германию в 1917 году, ван де Вельде недолго работал в Швейцарии и Голландии, а затем вернулся на родину, где продолжал практическую деятельность. Он организовал и с 1926 по 1935 год возглавлял Высший институт декоративного искусства в Брюсселе, развивая идеи, заложенные им в Веймаре.

А.ван де Вельде - Вилла Шуленбург (Гера, 1913–14)
А.ван де Вельде - Вилла Шуленбург (Гера, 1913–14)

Высоко ценя в искусстве современность, ван де Вельде интуитивно чувствовал веяние времени. Это помогло ему создать своё последнее сооружение, временное здание Музея Крёллер-Мюллер в Оттерло в Голландии (1938). Простота сооружения функциональна: буквально ничего нет лишнего. Специальные устройства обеспечивают равномерность верхнего света в экспозиционных залах. Четкий график осмотра завершается у сплошь остекленного торца здания, образующего органичный переход к окружающему парку с озером, где продолжается экспозиция скульптур. Это делает Музей Крёллер-Мюллер образцом современного музейного здания.

А.ван де Вельде - Музей Крёллер-Мюллер (Оттерло, 1938)
А.ван де Вельде - Музей Крёллер-Мюллер (Оттерло, 1938)

С 1947 года ван де Вельде поселился в Швейцарии, в коммуне Оберегери. Последним трудом многогранного мастера являются его мемуары, в которых он подробно описывает свою творческую жизнь и раскрывает свою теоретическую концепцию.

3. Поль Анкар / Paul Hankar (1859-1901)

Родился в г. Фрамери (Бельгия) в семье каменщика. Учился в Брюссельской Академии изящных искусств, где подружился с Виктором Орта. Особенно он увлекался железной ковкой, которую впоследствии использует во многих своих строениях. Он начинал свою карьеру, проектируя погребальные памятники. С 1872 по 1892 Анкар работал у архитектора А.Бейярта. 

В 1893 открыл собственное бюро в Брюсселе. Первой самостоятельной работой был личный особняк Дом Анкара (Rue Defacqz, 71). Это здание, наряду с Отелем Тассель, являются первыми постройками в стиле ар-нуво.

П.Анкар - Дом Анкара (Брюссель, 1893)
П.Анкар - Дом Анкара (Брюссель, 1893)

Помимо архитектуры Анкар занимался дизайном мебели, был редактором журнала L'Emulation.

Chemiserie Niguet (Rue Royale, 13)

П.Анкар - Chemiserie Niguet (Брюссель, 1896)
П.Анкар - Chemiserie Niguet (Брюссель, 1896)

Hôtel Ciamberlani & Hôtel Janssens (Rue Defacqz, 48-50)

П.Анкар - Hôtel Ciamberlani, Hôtel Janssens (Брюссель, 1897-1898)
П.Анкар - Hôtel Ciamberlani, Hôtel Janssens (Брюссель, 1897-1898)

Maison Aglave (Rue Antoine Bréart, 7)

П.Анкар - Maison Aglave (Брюссель, 1898)
П.Анкар - Maison Aglave (Брюссель, 1898)

4. Эрнест Блеро / Ernest Blerot (1870-1957)
Родился в Брюсселе, обучался в архитектурной школе Saint-Luc. С 1899 по 1901 по его проекту были построены более 40 домов в стиле ар-нуво. В этих комплексах, уникальных по своему архитектурному разнообразию, центральную роль играет витая кованая решётка. Когда мода на ар-нуво пошла на убыль, Блеро закончил свою карьеру и отправился в окрестности Ипра, где занялся перестройкой замка, принадлежащего семье его жены (здание не сохранилось).

Э.Блеро - дома на Rue Vilain XIII 9, 11 (Брюссель, 1902)
Э.Блеро - дома на Rue Vilain XIII 9, 11 (Брюссель, 1902)

Адреса известных работ Э.Блеро: Chaussée de Waterloo 13, Rue du Châtelain 29, Avenue du Général de Gaulle 38, Rue Augustin Delporte 16, Boulevard Géneral Jacques 97, Place Louis Morichar 41, Rue Vilain XIII 7, 9, 11.

Э.Блеро - Дом на Avenue du Général de Gaulle 38 (Брюссель, 1904)
Э.Блеро - Дом на Avenue du Général de Gaulle 38 (Брюссель, 1904)

— Изящные особняки на Rue de Belle-Vue 42, 44, 46

Э.Блеро - Особняки на Rue de Belle-Vue 42, 44, 46 (Брюссель)
Э.Блеро - Особняки на Rue de Belle-Vue 42, 44, 46 (Брюссель)

5. Эдуард Рамакерс  / Édouard Ramaekers (1864-1941)
Родился в Брюсселе, посещал архитектурные курсы в школе Saint-Luc. Затем некоторое время проработал в бюро своего отца, который тоже был архитектором. Построил несколько зданий в районах Etterbeek, Laeken, Jette и Forest. 

Особняк на Rue Le Corrège, 35

Э.Рамакерс - Особняк на Rue Le Corrège, 35
Э.Рамакерс - Особняк на Rue Le Corrège, 35

Во время Первой мировой войны нашел убежище в Великобритании, а по возвращении на родину забросил архитектуру. 

Особняк на Rue Van Campenhout, 55

Э.Рамакерс - Особняк на Rue Van Campenhout, 55
Э.Рамакерс - Особняк на Rue Van Campenhout, 55

Продолжение следует...

В статье использованы материалы ресурсов novikov-architect.ru, berlogos.ru, designhistoryalexpodgorniy.blogspot.com, www.otzyv.ru/read.php?id=194215 (Ekaterina632), dsbw.ru/benelux/brussels, fr.wikipedia.org/wiki/Art_nouveau_%C3%A0_Bruxelles

Отель-Тассель Виктора Орта

    Отель-Тассель - первый образец истинного модерна, как полагают историки архитектуры, и вторая работа архитектора Виктора Орта. Бельгийский архитектор Виктор Орта (1861 - 1947 гг.) считается признанным основателем стиля модерн в архитектуре, в Брюсселе четыре его работы включены в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.




    Здание было построено Ортом в Брюсселе для ученого профессора Эмиля Тасселя в 1893 - 1894 годах. Для конца XIX столетия стиль постройки был принципиально новым. Дом состоит из трех частей - это здания из кирпича и натурального камня, соединенные между собой стальной конструкцией, покрытой стеклом. Стальная конструкция, которая соединяет различные помещения дома, благодаря стеклянной крыше служит также источником естественного освещения.


Collapse )
Основной
  • pantv

Китайский садик в Санкт-Петербурге



"Китайский сквер" на Литейном, это дар нашему городу от города-побратима Шанхая.
Подарок в связи с 300-летием и 15-летием установления побратимских связей между двумя городами. Китайские мастера создали в Питере этот кусочек Поднебесной всего за 2 месяца. Подобный "Сад дружбы" (его официальное название) есть и в Шанхае... сад называется Ю Юань ("Сад радости").



Collapse )

Пост про самые необычные петербургские дворы

Архитектурный словарь с картинками, или «Как называется эта штука?»

Часто ли вам приходилось в прогулках по городу доставать телефон и искать информацию в интернете о том, как называется та или иная часть здания? Признаюсь, мне в Петербурге за один день встречалось столько архитектурных деталей, что обращаться к справочным изданиям требовалось постоянно. Поэтому я решил собрать в одном месте описание нескольких, наверное, самых популярных элементов оформления фасадов, которые можно встретить в нашем городе. Сегодня я постараюсь максимально простым языком рассказать вам о некоторых архитектурных терминах. Безусловно, тема эта бесконечно обширная, поэтому в будущем я обязательно продолжу этот рассказ.

Начну я, пожалуй, с одного из самых часто используемых экскурсоводами терминов — архитектурного ордера. Если говорить простым языком, то ордер представляет собой определенный порядок расположения и оформления горизонтальных и вертикальных элементов: стереобата, колонны, антаблемента. Стереобат — это несущий цоколь со ступенями, на котором установлена колонна. Антаблементом же именуется верхняя часть ордера. Для простоты понимания я отметил части ордера на фото знаменитого Исаакиевского собора.



Collapse )
https://zen.yandex.ru/media/4traveler/arhitekturnyi-slovar-s-kartinkami-ili-kak-nazyvaetsia-eta-shtuka-5ef23f009e2eda07265a829c